“何谓海派”艺术系列大展“上新”　聚焦京津画派和海派绘画

　　 中新网 上海12月8日电 (记者 王笈)作为“何谓海派”艺术系列大展的第三个项目，“历史的星光——京津画派和海派绘画研究展”8日在中华艺术宫(上海美术馆)拉开帷幕，呈现20世纪上海和京津地区中国画的发展历史、理论成就和大师风采。

　　这是上海首次系统呈现京津画派与海派绘画。京派注重从传统中汲取前行的动力和方向，海派则注重对新需求、新潮流的拥抱。展览立足于近现代艺术发展历程中这两个极为重要的画家群体的研究，展出赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千等艺术家的近90件精品力作。

　　观众可从齐白石《松鹰图》、萧俊贤《着色山水》、溥儒《薜荔垂千仞》等作品，窥见京沪两地画坛借古开今面貌之丰富；亦可从吴湖帆《碧海苍松》、胡佩衡《紫溪晚霞》、吴镜汀《华山南峰》等作品，感受到新中国成立后融合写生之法的时代新风。

　　本次展览中还有一幅北京画院收藏的吴昌硕题写于1920年的齐白石润例，格外引人注目，可知齐白石初入北京画坛以砚田为生计、其画价的基本情况。齐白石曾赋诗：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下轮转来。”难掩其对“缶翁”吴昌硕的尊崇之情。

　　在总策展人陈翔看来，京津画派和海派绘画“譬如一个着中山装，一个穿西装”，各自以机智而切身的选择、务实而有效的实践来积极应对变革大潮的冲击。“它们既有共性，又各有不同的应对方式，从不同侧面反映出中国传统文化艺术的坚韧顽强和自我革新的生命力。”

　　据悉，“历史的星光——京津画派和海派绘画研究展”由中华艺术宫(上海美术馆)联合北京画院、上海中国画院共同主办，上海市历史博物馆、上海朵云轩集团有限公司协办。(完)