看懂园林的“门道”

“孟兆祯园林三书”

孟兆祯 著 北京出版社出版

孟兆祯绘制的传统园林水彩画

中国园林的设计理法和营造实践，有着数千年的悠久传统。近代以来，这项传统艺术成为现代学术体系的一员，发展为今天的风景园林规划与设计。1952年，在梁思成先生支持下，汪菊渊教授和吴良镛教授联合创立造园组，成为中国风景园林学科的先声。这套“园林三书”的作者孟兆祯先生，就是造园组的第一届学生。

从求学时代开始，孟兆祯便沉浸于中国园林艺术之中。为了理解中国园林的精髓，他经常向学术前辈请教，反复研读《园冶》等经典著作。他对中国传统的造园技艺情有独钟，向曾承担皇家造园的“山子张”传人学习假山技法，钻研中国园林最为艰深的假山营造技艺。

经历过对中国园林多年的学习和体验之后，孟兆祯开始以现代学术的眼光，展开深入的理性思考。与此同时，在中国改革开放后飞速发展的建设大潮中，他承担了多项国家重要建设工程的设计工作。对中国传统造园技法的多年探索，使他的设计作品蕴含着浓厚的中国文化情怀，他创作出了北京奥林匹克森林公园“林泉高致”假山、中国国际园博会“盛世清音”瀑布假山等经典作品。鉴于他在风景园林学科发展和工程实践中的卓越贡献，1999年孟兆祯当选为中国工程院院士，成为中国风景园林学界的大匠宗师。

2023年北京出版社推出“孟兆祯园林三书”，以《中国园林鉴赏》《中国园林理法》和《中国园林精粹》三个主题，分册结集出版。这套丛书汇聚了孟先生在园林领域的毕生所学，深入浅出，充满灼见，以晓畅的文字和生动的图解，引导读者走进一代哲匠的园林世界。

孟先生解读中国园林的独到之处，在于他拥有丰富的实地考察和设计实践经验。张爱玲评价自己研究《红楼梦》“唯一的资格是实在熟读《红楼梦》”，孟先生也是如此，他从20世纪50年代开始遍访全国各地的园林，不但对很多园林一去再去，结合考察完成了《山石小品艺术初探》《北海假山浅释》《北京清代宅园初探》等论著，而且深度参与了避暑山庄和北海静心斋等园林的复原复建工作，总结出传统园林的设计理法，用于指导自己的创作实践。孟先生对中国园林的解读从设计师的创作视角入手，将各种园林案例谙熟于心，信手拈来，带给读者一种“内行看门道”的透彻之感。

风景园林属于实践性的设计学科，孟先生提倡必须“读万卷书，行万里路”，才能做好设计。数十年来他在这三个主题方面身体力行，将经验与见解凝聚在“园林三书”中。《中国园林鉴赏》源自孟先生“行万里路”的实地考察，他精选出8座江南私家园林和4座北方帝王宫苑加以品鉴，挑选的案例并不求全，而是力求“言人所未言或人所少言”。书中讲到的每一座园林、每一处景致都经过精心取舍，进而结合他亲身的体验所得，剖析那些“令人难忘的园林空间形象和文化内涵”。《中国园林精粹》是在考察基础上的理论总结，论述了中国园林艺术的发展演变、中国园林与传统哲理的关联等更具思想性的话题，体现出“读万卷书”的理性思考。《中国园林理法》则是孟先生综合考察、读书和实践所得，创立的一套总括中国文化精髓的园林规划设计方法。

其中《中国园林理法》的结构最为严谨，揭示了千变万化的中国园林背后，“万变不离其宗和共同遵循的设计、创作序列”。孟先生将中国园林的创作过程总结为明旨、相地、立意、布局、理微和余韵六大主要环节，再以借景作为中心环节与主要环节互相支撑，构成六边形结构，它被形象地称作“孟氏造园六边形”。

《中国园林理法》既有明晰的结构框架，又体现出中国园林特有的灵活自由。传统园林艺术讲究“有成法，无定式”，既有规则可循，又不能拘泥。因此总结出这套创作模式后孟先生特意强调，以上序列“并不是死板而一成不变的，实践中完全可以交叉甚至互换”。比如“立意”和“相地”的关系错综复杂，艺术创作讲究“意在手先”，但造园立意与用地分析密不可分，两者的先后顺序可灵活调整，不必胶着。又如“余韵”与“封定”联系在一起，造园追求余韵不绝，一座西湖从唐宋到明清，不断建设、不断完善；但一个作品“终有定局之时，不能无尽无休地变动，要稳定下来成为代表作”，避免狗尾续貂。《中国园林理法》介绍了从“明旨”到“封定”的完整设计序列；最后又以近百页的篇幅，专项讨论“掇山”，以突出山石在中国园林里的重要性。

这套“园林三书”各自独立，自成一体，同时又彼此呼应，充满有机关联。比如同是介绍造园理法，《中国园林理法》以整本书的篇幅来展开，具有系统性和可操作性，足以指导现实的造园实践；《中国园林精粹》则以第一篇文章中一节的篇幅来呈现，提炼出主要的原则和手法，以帮助读者欣赏和分析园林。目的不同，篇幅和写法也不同。这样就使整套丛书既可独立阅读，又能整体通览。三本书环环相扣、层层递进，一步步带领读者入门、登堂、入室，让读者不但能够从不同角度欣赏和理解中国园林之美，甚至有可能亲自设计、建造一座园林，收获更多的体验和享受。（作者刘珊珊系北京建筑大学建筑与城市规划学院副教授，黄晓系北京林业大学园林学院副教授）