浓墨重彩绘写长城画卷（坚持“两创” 铸就辉煌）

　　壁画《长城颂》，王颖生、董卓、王之言、李丹、岳阳、马鑫、马亚萍、张培健、张留鑫、曹洋、郝鲲鹏、崔晓旭、陈宇婷、张丰一、宋安依等集体创作。

　　中国画《居庸关春晓》，作者庄小雷。

　　油画《东方欲晓》，作者程向军。

　　水彩画《龙蕴玄黄》系列之一，作者赵琳。

　　万里长城成为艺术家歌咏描绘的对象，迄今已有千余年历史。近代以来，长城逐渐成为艺术创作的重大主题。关山月、黄新波、张仃、吴冠中等著名画家，均有脍炙人口的长城主题作品传世。近年来，伴随长城国家文化公园建设稳步推进，以长城为主题的美术创作蓬勃展开，美术工作者以丰富的视觉语言深入挖掘和表现长城的精神内涵、历史文脉与时代新貌，浓墨重彩绘写长城画卷，从不同方面彰显长城在新时代的文化意义。

　　弘扬长城精神

　　长城的文化意义首先在于它的精神性，它凝聚着中华民族自强不息的奋斗精神和众志成城、坚韧不屈的爱国情怀。讴歌长城、赞颂祖国是长城主题美术创作的主旋律。近些年涌现不少相关主题佳作，中国共产党历史展览馆陈列的两件作品尤为突出。

　　作为近年新落成的重要红色场馆，中国共产党历史展览馆内外陈列有大量美术作品，无声地讲述百年大党的光辉历程。其中，序厅和红色大厅内各有一幅名为《长城颂》的大型壁画，两幅作品均以独特的艺术手法突出了长城的雄伟壮阔，并在人们熟悉的长城形象基础上，着力体现其精神性和象征性。序厅的漆壁画《长城颂》由清华大学美术学院程向军教授领衔创作。自20世纪80年代起，程向军便带领学生前往北京怀柔、密云等地的长城写生，近年还以长城为素材创作有《东方欲晓》等作品。画家在党史馆特定视觉环境中，充分利用漆画的材料肌理特性，将长城的自然景观与新中国美术史中的“红岩”图像传统相结合，使民族精神的象征物与党的红色光辉融合无间，画面气势恢宏而不失华美。红色大厅的壁画《长城颂》由中央美术学院王颖生教授领衔创作，采用中国传统金碧山水手法绘制，以鲜艳的矿物颜料层层渲染，结合贴金、描金、堆粉等工艺技法，使逶迤的长城辉煌夺目。一座座烽火台与灿烂霞光交相辉映，意境宏阔。这两幅主题性美术创作，不仅在实践中探索了如何实现传统题材的艺术创新，使具象的长城与精神的长城融为一体，更在大型集体创作中彰显团队合作精神，以“同一支笔”完成的巨幅长城壁画，正是众志成城精神的视觉表征。

　　如何更好地表现长城特有的精神内涵？许多美术工作者通过实地考察、查阅相关文献等方式，将所见、所感、所思结合起来，创作出内蕴深厚的长城意象。在入选国家艺术基金2023年度传播交流推广资助项目的“长城文化主题美术作品与文献研究展”上，不少作品反映了美术工作者对长城文化、长城精神的深入思考。比如，杨金祥版画《中华魂》以竖构图形式将人墙、长城、黄河三个代表性意象组合在一起，用刀笔镌刻中华民族不屈的精神，使作品具有厚重人文底蕴。闫贵儒油画《民族之魂》、王珂与邱琳合作的油画《红耀金山岭》等作品，也通过个性化的风格形式展现了长城的精神面貌。

　　长城的雄壮气象与文化底蕴在画卷中绽放新光彩。在抒写长城文化精神的过程中，美术工作者对中华文明的高度认同、对祖国大地的无限热爱流淌于笔端，为长城题材美术作品注入澎湃的精神能量。

　　传承长城文化

　　2000多年来，万里长城上发生了无数可歌可泣的故事。梳理、描绘长城沿线文物和文化资源所荷载的重要事件、人物、故事，成为发掘长城历史价值、传承长城文化的有效方式。

　　以长城故事为主题的连环画出版，是近年来长城主题美术创作活动中的亮点。2022年，连环画出版社组织出版《国家文化公园主题连环画·长城》，集纳5部长城主题优秀连环画作品，分别是胡明军绘《赵武灵王攘地出长城》、杨宏富绘《华夏大地上第一道万里长城》、蒲慧华绘《昭君出塞》、水天宏绘《戚继光长城建功》和丁世弼绘《平型关大捷》。这5部各自独立的连环画作品此前已出版发行，此次再版时，不仅重新梳理了故事情节，对画面亦有所增删，深入浅出地讲述长城的历史文化源流。在绘画方面，作品的艺术风格各不相同，多以简练的线条勾勒复杂的形象，于咫尺之间演绎刚与柔、力与美的交响。在文字方面，精编脚本并配发导读文章，使作品更符合青少年阅读习惯。燕山大学出版社出版的连环画《长城抗战第一枪》，同样聚焦发生在长城上的历史故事，以生动的艺术叙事激发读者的爱国情怀。

　　长城历经风霜雨雪，形成了大气苍茫的自然面貌。呈现长城历史、传承长城文化的另一种方式，是发挥美术在塑造艺术形象方面的独特优势，通过丰富多变的视角和绘画语言展现长城的沧桑之美与雄浑气魄。在山西省文化和旅游厅、阳泉市人民政府主办的“2023印象长城主题文化交流展”上，刘伯务油画《屹立千秋》以夕阳下的嘉峪关长城为表现对象，暖色调的城墙与远处冷色调的雪山形成对比，突显“天下第一雄关”的瑰丽奇伟。李世玲中国画《古塞千秋》以三联画形式展现夯土长城历经风雨依然昂首屹立的景象，并通过色彩变幻反映沧海桑田的历史变迁。在青海省文化和旅游厅主办的“长城长  河湟美”青海明长城文化主题采风创作系列活动中，美术工作者多次前往长城沿线体验生活，抒写长城古韵，像汪珍系列版画《长城长  河湟美》等作品，以不同视角、立意、造型，艺术地表现长城上的时间印记，展示了长城深沉悠远的诗意与韵味。

　　有关长城的历史图像凝结着时代的视觉记忆，然而在时间长河的冲刷中，不少珍贵的长城图像未能流传至今。一些美术工作者试图通过对长城历史的深入挖掘，以画笔重新为长城立传。《明朝大同镇城堡图》就是一例。画家从查阅舆图文献到完成创作历时一年之久。手卷运用地图画法，创造性地再现了明代大同镇城堡群落，既为重构大同明长城的全貌提供了图像支撑，也折射出图绘在历史研究中的特殊价值。

　　展现长城新貌

　　长城沿线有许多关堡城镇、传统村落、历史文化街区，不同文化在长城脚下交融共生。随着各地更加重视维护长城沿线人文自然风貌，同时以旅游驱动沿线经济社会发展，如今，长城周边环境更加优美，人民生活越来越好。美术工作者以画笔记录下这些日新月异的变化。

　　为描绘长城的时代新貌，北京、天津、河北等地立足本地长城文物和文化资源，有计划、有组织地举办各类写生采风活动，掀起长城主题美术创作热潮。比如，河北省文化和旅游厅于2020年、2023年先后开展“行走长城”和“画说长城”写生采风创作活动，邀请各地美术工作者深入秦皇岛市山海关长城、承德市金山岭长城、张家口市大境门等地，感受长城沿线传统村落的淳朴民风、乡村振兴的勃勃脉动并展开创作。一批新作有效丰富了长城主题美术创作面貌。长城如同一条纽带，既连接起各地美术工作者，促进各地创研机构之间的资源整合，也汇聚起中外远道而来的游客，在文旅深度融合中增进文化交流。

　　在长城沿线居民看来，长城是他们日常生活的一部分。美术工作者试图将长城的这种平凡之美体现在作品中。陈平中国画《长城脚下》、蒋世国中国画《家住长城溪水边》等作品，均以俯瞰视角描绘长城脚下人家的闲适生活。在画家笔下，长城并非抽象之物，而是许多人从小生活的地方，是带着烟火气、承载着乡愁的古迹。王合群油画《长城脚下的邻居》更是别出心裁，聚焦生活在长城脚下的老两口的新生活，屋内干净整洁，窗外长城巍峨，画面生动，意趣盎然。这些作品共同呈现了长城亲切而鲜活的一面。

　　在更多人的日常经验中，长城是热门旅游打卡地。纷至沓来的游客赋予长城新的活力，许多美术工作者也是游客中的一员，他们在游览中记录新时代长城风采。比如，刘根版画《金山岭上的王冠》构思巧妙，通过对一副绿色墨镜的特写，映射出金山岭长城上的烽火台。戴着这副墨镜的，或许就是画家本人。白春禹油画《金山岭迎来高原的阳光》则描绘了高原地区的孩子们登上长城时的喜悦之情，明快的色调渲染出愉悦温馨的氛围。此外，刘克功油画《祖孙俩》等作品通过小切口诠释“文旅融合”大主题，展现了长城主题美术创作的时代风貌。

　　（作者为中央美术学院教授）  

　　版式设计：蔡华伟

　　《 人民日报 》（ 2024年02月04日 08 版）