为千年瓷都增添青春色彩（青春派）

　　图①：孟铃烁设计的“瑞兔载福”青白瓷摆件图稿。 　　本报记者 王 丹摄 　　图②：孟铃烁和他的作品。 　　本报记者 王 丹摄 　　图③：吕雅婷团队设计的斗彩玲珑团菊杯。 　　受访者供图 　　图④：吕雅婷在厂房里察看瓷器生产状况。 　　受访者供图 　　图⑤：魏荣荣在给陶瓷茶杯填色。 　　本报记者 王 丹摄 　　图⑥：魏荣荣创作的敦煌系列茶器。 　　本报记者 王 丹摄

　　陶瓷艺术创新到底有多少种可能？它那么日常，可以悄无声息地融入我们的一饭一蔬；它又很遥远，无论生产技艺还是作为历史的载体，始终意蕴无穷。近年来，江西省景德镇市迎来了一股陶瓷文化的热潮，年轻游客们纷纷涌入这座被誉为“千年瓷都”的城市，开启了一场别开生面的“陶艺奇遇”之旅。

　　理解一座城，首先要走近城中人。集古瓷片，画敦煌壁画，像研究化学试剂那样研究“釉料配方”……他们是培训师、艺术家、企业人，更是“玩泥巴”的景德镇新青年。他们职业不同、身份不同，但都是90后，从他们身上，我们可以看到关于景德镇的无限可能。

　　孟铃烁：

　　挖掘古瓷片的灵动故事

　　景德镇青匆艺集工作室负责人孟铃烁十分健谈，记者还没怎么提问，他已经讲起了粗瓷和细瓷的差别。这名出生于1998年的青年，相较于陶瓷本身，更感兴趣的是陶瓷背后的历史文化与风俗故事。

　　孟铃烁幼年正赶上家乡大建设。在自家附近的工地上，他常常能捡到残破的瓷片。“残缺有别样之美。”尽管家里无人从事陶瓷行业，但孟铃烁对老物件始终痴迷。2016年，孟铃烁考到景德镇学院。

　　读书期间，孟铃烁逛遍了景德镇所有的窑址，看窑具、捡陶瓷残片，实地了解各个窑口生产瓷器的特质。2019年，孟铃烁在景德镇市珠山区陶阳新村租了一套房子，整理自己收藏的数万片民窑古瓷片，开办了一个标本馆，并免费对外开放。“如果说官窑瓷代表着一个时代工艺的最高峰，那民窑瓷则更多地表现老百姓的朴素日常生活，生动有趣。”孟铃烁说。

　　孟铃烁还尝试搞陶瓷研学，作为一名研学老师，他打造的“古陶瓷研学课程”，不止于拉坯、作画、逛集等体验，更多地注入了历史和文化内涵，其中穿插着不少窑工和窑口的故事，以加深孩子们对瓷都的理解。在他看来，真正的创新不是天马行空，而首先要对陶瓷发展历史有深入的认识和了解。

　　旺季做陶瓷研学，淡季做陶瓷设计。谈起设计，孟铃烁引用清代督陶官唐英的话，“仿旧须宗雅则，肇新亦有渊源。”2022年，为制作一只贺年生肖摆件，孟铃烁从一片古瓷上提炼出“回头兔”形象，用时3个月，修改25版，制造出一款“瑞兔载福”的青白瓷摆件。为更传神地表达兔子的神态，他还特地养了几只小兔子：“我这才知道，原来兔子前脚有5趾，后脚只有4趾！”除了陶瓷摆件，孟铃烁还通过古瓷片带来的灵感，设计了防疫宣传册、防溺水宣传册等，免费向大众发放。2023年以来，为迎合火热的游学市场，一款瓷片拼贴画“碎碎平安”推向市场。各类文创产品正不断研发，截至目前，孟铃烁依托古瓷灵感带领团队研发设计稿70余套、产品7种，销往日本、韩国、新加坡等地。

　　古瓷片收集、瓷文化传播、文创产品研发……如今，孟铃烁带着一支平均年龄不到30岁的7人团队，与景德镇学院合作建立实践基地，其工作室入选教育部首批中华优秀传统文化传承基地。借助古瓷片，他们正努力讲述更多面的瓷都故事。

　　魏荣荣：

　　把敦煌飞天复刻到陶瓷上

　　步入魏荣荣在景德镇昌南新区陶瓷工坊的工作室，只见货架上、地上，摆满了各式古朴的茶器，还有未及加工的坯体。

　　作为景德镇枭目文化传媒有限公司共同创始人，95后魏荣荣已经学了10年敦煌壁画、5年陶瓷绘画。

　　魏荣荣出生于甘肃兰州，于2015年考入西北师范大学敦煌学院国画专业。魏荣荣没想到，这个专业真要在敦煌待3年。“坐一夜火车，从兰州开到敦煌，一睁眼，窗外忽然变成戈壁了。”由于环境艰苦，有同学待了一个月就离开了，魏荣荣向妈妈哭诉，妈妈却劝她坚持。渐渐地，像樊锦诗那样一心一意投身敦煌的前辈学者们，用一言一行感染了魏荣荣。“你越了解它，你就会越爱它！”魏荣荣终于安下心来认真学艺。

　　2017年暑假，一次偶然的写生之旅让西北姑娘和江南小城结缘。在魏荣荣看来，景德镇和敦煌十分相似：都是自由、开放、包容的艺术之都。在景德镇，魏荣荣开展新尝试，在瓷板上进行敦煌主题创作。

　　在麻纸或者泥板上进行大幅创作时，往往半天就能完成勾线。如今，转移到一块小小的瓷板上，却需要花费一个星期。“麻纸有一定的吸附能力，而瓷板因为有一层光滑的釉面，颜料附着力低，很容易被蹭掉。此外，壁画更多使用游丝描或者柳叶描，但陶瓷绘画可能习惯使用铁线描或者‘钉头鼠尾’描。”魏荣荣解释道。

　　在小件瓷上开展创作，比一般的瓷板画创作更具难度：一方面是因为幅面更小，另一方面是由于魏荣荣对艺术的精益求精。“晚清以来的陶瓷绘画对人面可能采取空置的方式，而我希望尽可能还原，做出和敦煌壁画接近的感觉。”伸出小拇指比对，魏荣荣让记者观察一件盖碗上的飞天人物面颊，还不及她半片指甲大，却线条分明、眉目清楚，犹如敦煌飞天“飞”到了小小茶碗之上。

　　“艺术的难度，在于审美本身。”魏荣荣认为，好的艺术不是曲高和寡的，而是能够被大众所接受和喜爱的。“市场的认可度其实也是大众对艺术审美的认可，而不能落入俗套。”魏荣荣创作的茶器千佛系列，甫一推出便销售一空，“我的客户大多是去过敦煌、对敦煌有一定了解的。当你深入了解了一样东西，就更能发现它的美。”2021年，魏荣荣成功注册了两个与敦煌相关的瓷器品牌。

　　如今，魏荣荣每年至少有一个月专事创作，一个月专门授课——她成了敦煌学院的特聘教师。“把敦煌的东西带到景德镇，再把景德镇的东西带到敦煌。”魏荣荣坚信，只有在碰撞、交流之中，文化之路才能越走越宽。“陶瓷是一种载体。现在，我们在景德镇就可以看到各种风格和陶瓷的结合，我把这称之为‘景化’，我们都是被‘景化’的手艺人，但同时仍旧保持着自己独特的风格。通过景德镇，我们看到的是兼收并蓄、丰富多彩的中华文化。”魏荣荣说。

　　吕雅婷：

　　让玲珑瓷发扬光大

　　景德镇的青年人，青春闪耀，独具特色。景德镇富玉青花玲珑陶瓷有限公司董事长吕雅婷出生于1993年，是中国妇女第十三次全国代表大会江西团45名代表中最年轻的一名。此外，她还是归国留学生、非遗传承人、品牌创始人……每一个光鲜的标签背后，都有无数的汗水。

　　2014年，在国外就读商科的吕雅婷留学归国，从跟着老师傅学“配釉”起步，开启与玲珑瓷的“亲密接触”。

　　玲珑瓷作为景德镇四大名瓷之一，前后需要100多道工序，比一般的制瓷工序更繁琐，所以传世很少、规模化生产更难。所谓“玲珑”，就是在经烧制的素坯上镂空雕刻，再填以“玲珑釉”，这种釉料经烧制后变得通透，器皿在光影下就像玲珑孔洞一般，晶莹璀璨。“能透光是人们一般认为玲珑瓷最大的特点。”吕雅婷说，品相上好的玲珑瓷，还要通透润泽，不掺任何杂质，“是对技术和审美的双重考验，也是玲珑釉和坯体、面釉的完美结合。”

　　“规模生产的玲珑瓷，一般仅使用一种白色玲珑釉。为什么不能是青色、粉色呢？”在试验中，吕雅婷不断发出新疑问。须知，釉料不是一成不变的。可能因为原料成色的差异，导致原始配方并不适用，要不断加以调整。因此，规模化的产品难做，而又没有太多人能够沉下心来研究釉料配方。为此，吕雅婷铆足劲要搞研发：“我还年轻，祖辈又是做玲珑瓷的，如果我不去做，还有谁能做？”2017年，经过上千次试验，吕雅婷配制出能够稳定生产的“微晶翡翠玲珑釉”和一款“易清洗”面釉，两项材料于2019年成功申请国家级发明专利。

　　2018年，吕雅婷任富玉青花玲珑陶瓷有限公司董事长。着眼长远的她首先考虑要生产一款定位年轻市场的“陀螺杯”，误差要求在1毫米以内。在景德镇，想要做出一款新产品其实并不难，可是要想实现规模化生产，却需要不断改良设计和机器工艺——“手作是个个不同，机造必须标准，误差越小越好！”可负责技术的老师傅摊摊手，“做不了！简直违背传统！”一般的产品打样3次大约可投入生产，为使这款水杯设计符合生产工艺要求，吕雅婷坚持打了数十次样。技术师傅最终配合团队改进器型和工艺流程，产品成功推向市场。经过这个项目，吕雅婷更懂得了陶瓷制造企业如何实现长足发展：打磨团队、成本控制、产品研发、技术革新……缺一不可。

　　2017年创立“富玉窑”艺术收藏瓷品类、2018年创立“weno”自主设计年轻品牌、2021年创立“富玉呈祥”新中式摆件瓷……过去几年，父辈留下的企业在吕雅婷手上焕发新活力，公司由原初生产单个品类扩展为拥有4个品牌，覆盖日用瓷、艺术瓷等全品类青花玲珑瓷的企业。目前，吕雅婷在全国开展招商加盟，“加盟店会直接展示我们的品牌标识，扩大品牌影响。”传世名品青花玲珑，如今在年轻一代的手中，不仅在工艺上不断革新，还在规模化、产业化之路上不断发展壮大。

　　版式设计：沈亦伶 

　　《 人民日报 》（ 2024年01月21日 05 版）